Ada sesuatu yang selalu menarik perhatian saya apabila melihat kain tradisi kita dibawa ke pentas antarabangsa. Ia bukan sekadar tentang cantiknya batik, halusnya sulaman atau anggunnya kebaya. Lebih daripada itu, ia adalah siapa kita dan dari mana kita datang.
Kerana apabila seorang pereka membawa kebaya dan batik ke sebuah kota seperti New York, yang dibawa sebenarnya bukan hanya koleksi fesyen. Turut dibawa bersama ialah cerita, budaya dan wajah sebuah rantau yang kita kenali sebagai Nusantara.
Itulah yang dilakukan oleh Yani Baktier.
Dari Kuala Lumpur ke New York, pereka fesyen terkenal tanah air ini meneruskan langkahnya memperkenalkan estetika Nusantara kepada khalayak antarabangsa — kali ini melalui koleksi yang menggabungkan sutera, batik lukis tangan dan batik sarung.
Yani bakal mempersembahkan koleksinya di pentas Couture Fashion Week, dengan busana digayakan oleh Ratu Cantik Malaysia 2024, Sandra Lim.
Bagi saya, yang menarik bukan hanya destinasi New York itu sendiri. Yang lebih penting ialah cara Yani memilih untuk memperkenalkan kebaya dan batik — tidak dengan mengubahnya sehingga hilang akar, tetapi memberinya bahasa baharu supaya dapat difahami oleh generasi dan budaya yang berbeza.
Kebaya, tetapi dengan bahasa New York
Kebaya memang mempunyai sejarah yang panjang dalam budaya Nusantara. Namun warisan hanya akan terus hidup apabila ia tidak dibiarkan menjadi sesuatu yang hanya kita pandang di muzium atau keluarkan pada hari-hari tertentu.
Yani memahami perkara itu.
Di New York katanya, dia merancang menampilkan Sandra menggayakan kebaya di sekitar Times Square, malah dengan padanan skirt pendek — satu pendekatan yang mungkin kelihatan berani kepada sesetengah kita, tetapi pada saya ia memperlihatkan satu perkara penting: busana warisan boleh bergerak mengikut zaman tanpa perlu kehilangan jiwanya.
“Ke New York lebih kepada sutera, batik lukis tangan. Sutera dengan batik sarung,” kata Yani ketika ditemui pada Couture Fashion Week Malaysia (CFWM) 2026.
Pilihan itu cukup menarik.
Kerana batik sarung yang selama ini begitu dekat dengan kehidupan masyarakat kita, apabila dipotong, disusun dan digayakan dengan perspektif kontemporari, mampu tampil sebagai sesuatu yang baharu — tanpa perlu berpura-pura menjadi pakaian Barat.
Itulah keindahan sebenar fesyen warisan. Ia tidak perlu meminta izin untuk menjadi moden.
Batik sarung, manik dan rumbai
Dalam koleksi terbaharunya, Yani turut memberi perhatian kepada perincian manik dan rumbai-rumbai. “Saya lebih mempromosikan kain-kain yang eksklusif tetapi dipadankan dengan batik sarung,” katanya.
Dan di situlah saya melihat kekuatan Yani — keberaniannya untuk melihat kain tradisi bukan sebagai sesuatu yang perlu dikekalkan dalam bentuk lama semata-mata, tetapi sebagai bahan yang masih mempunyai begitu banyak kemungkinan.
Batik boleh menjadi mewah.
Kebaya boleh menjadi moden.
Sarung boleh menjadi couture.
Dan semua itu masih boleh membawa nama Malaysia.
Yani sebelum ini turut membawa koleksinya ke Rusia pada Jun lalu dan menerima sambutan yang menggalakkan. Pengalaman itu menjadi dorongan untuk beliau terus membawa rekaannya yang berakar pada warisan tempatan ke pentas lebih luas.
Bagi saya, usaha seperti ini wajar diberi perhatian. Dunia hari ini begitu pantas menerima sesuatu yang baharu, tetapi dalam masa yang sama semakin menghargai cerita di sebalik sesuatu ciptaan.
Kita bukan kekurangan warisan. Yang kita perlukan ialah lebih ramai pencerita yang tahu bagaimana mahu menterjemahkannya.
Dan kemudian datang Gen Z
Menariknya, Yani tidak hanya melihat New York sebagai ruang untuk memperkenalkan fesyen Nusantara kepada dunia. Beliau juga melihat keperluan untuk membawa warisan itu kembali kepada generasi muda di tanah air sendiri.
Untuk Aidilfitri akan datang, beliau merancang menghasilkan kebaya renda pada harga lebih mampu milik, dipadankan dengan skirt batik. “Supaya budak-budak remaja suka menggayakan gaya-gaya Nusantara ataupun gaya kita, gaya Malaysia,” katanya.
Saya suka pemikiran ini.
Kerana kalau kita mahu kebaya dan batik terus hidup, kita tidak boleh hanya bercakap kepada generasi kita sendiri. Kita perlu bercakap dengan anak-anak muda dalam bahasa mereka.
Gen Z mungkin tidak mahu memakai sesuatu hanya kerana kita mengatakan ia warisan. Mereka mahu sesuatu yang cantik, relevan, selesa, mudah digayakan dan — paling penting — membuat mereka rasa diri mereka sendiri.
Maka jangan marah apabila anak muda mengubah cara memakai kebaya. Jangan cepat mengatakan itu bukan lagi tradisi. Sebaliknya, mungkin kita patut bertanya: bukankah begitulah tradisi terus hidup?
Dari Kuala Lumpur, menuju dunia
Penyertaan Yani dalam Couture Fashion Week Malaysia 2026 di Four Seasons Hotel Kuala Lumpur baru-baru ini menjadi antara pentas terbaharu untuk beliau memperkenalkan koleksinya.
Edisi keempat acara yang dianjurkan Media Path Productions dengan kerjasama Tokyo Couture Fashion Week serta Paris/Milan Fashion Week itu menghimpunkan 16 pereka antarabangsa dari beberapa negara, termasuk Rusia, Australia, Jepun, Perancis, Maghribi, Indonesia, Filipina, India dan Malaysia.
Lebih 100 model antarabangsa turut terbabit dalam acara yang memberi tumpuan kepada adi busana dan jenama mewah. Namun selepas lampu pentas Kuala Lumpur dipadamkan, perjalanan Yani belum berakhir.
New York menunggu.
Dan kali ini, yang dibawanya bukan sekadar koleksi. Ada kebaya, batik, sutera. Ada tangan-tangan yang menghasilkan karya dan ada sebuah cerita tentang Nusantara.
Warisan tidak seharusnya berhenti di sempadan
Saya selalu percaya, fesyen terbaik bukan hanya yang membuat kita kelihatan cantik. Fesyen yang mempunyai jiwa ialah fesyen yang membuat orang lain ingin tahu siapa kita.
Mungkin itulah yang paling menarik tentang perjalanan Yani ke New York.
Di tengah-tengah kota yang menjadi antara pusat fesyen dunia, seorang pereka dari Malaysia datang membawa sesuatu yang sudah lama menjadi sebahagian daripada kehidupan kita — kebaya dan batik.
Tetapi beliau tidak membawanya sebagai nostalgia. Beliau membawanya sebagai masa depan.
Dan mungkin inilah cara warisan harus bergerak — bukan dengan kita menggenggamnya terlalu kuat sehingga ia tidak dapat bernafas, tetapi dengan memberi ruang kepadanya untuk berjalan, berubah dan dikenali oleh dunia.
Dari Kuala Lumpur ke Times Square.
Dari batik sarung ke couture.
Dari Nusantara ke dunia.
Kerana warisan yang benar-benar hidup bukan sekadar yang kita simpan untuk anak cucu — tetapi yang masih mampu membuat anak cucu kita mahu memakainya.
